Человек, сделавший из русского балета бренд

Самое удивительное, что Сергей Дягилев изначально пренебрежительно относился к балету, считая его
развлечением для масс. Но, заинтересовавшись крупной государственной субсидией и поддержкой
любовницы Николая II Матильды Кшесинской, решил привезти в Париж и балет. Дягилев всегда строил
свои мероприятия на провокации и новаторстве, к своему проекту «Русские сезоны» (которые стали
главным делом его жизни) он привлек ярчайших деятелей своего времени – художников Александра Бенуа,
Леона Бакста, композиторов Николая Черепнина, Игоря Стравинского, танцоров Анну Павлову, Иду
Рубинштейн, Вацлава Нежинского, Александра Монахова, хореографа Михаила Фокина, солистов Большого
театра Веру Каралли, Михаила Мордкина. В разгар подготовки правительство неожиданно прекратило
поддержку сезонов, отняло субсидию и запретило репетировать в Эрмитаже, отказавшись, в довершение
всего, предоставить костюмы и декорации Мариинского театра. Хорошо, что это не остановило
импресарио, и его стараниями русский балет стал живым нервом современности. 1909 год был успехом!
Спектакли с яркими полупрозрачными костюмами и дикой раскованной пластикой стали must see в Париже.
Французы остались под впечатлением от феноменальных русских; Матисс, Пикассо, Равель, Дебюсси
готовы были принимать участие в сезонах. Дягилев распознавал таланты и собирал нужных людей, часто
он сам воспитывал и взращивал кадры под свои проекты. За 20 лет труппа Дягилева поставила более 20
оригинальных балетов, каждый из которых становился скандалом, триумфом или сенсацией. «Русский
балет» гастролировал по Европе, США и Южной Америке, добиваясь все большего успеха. Но, несмотря на
славу «Русского балета», Дягилев испытывал материальные затруднения и прибегал к помощи меценатов.
В умении совмещать искусство с предпринимательством заключался творческий гений Дягилева, его дар
импресарио. А гибкость финансовой политики стала залогом успешной работы труппы в течение многих
лет.