E V R O P A bohatá a různorodá oblast např. francouzská word music: šanson i africká hudba zde produkovaná (Alžíru a další regiony spjaté francouzským jazykem) období hudebního romantismu - lidová hudba se vpila do klasické hudby keltská tradice j i ž n í E v r o p a viz též téma Středozemí Pyrenejský poloostrov: Španělsko (flamenko) a Portugalsko (fado) Balkánský poloostrov (Jaderské, Jónské, Egejské a Mrtvé moře): Slovinsko, Chorvatsko, Bosna a Hercegovina, Srbsko a Černá Hora (= nástupnický stát bývalé Jugoslávie), Albánie, Makedonie, Řecko (a evropský kousek Turecka), Bulharsko a Rumunsko fenomén balkánské dechovky (cikánské, př. Kocani Orkestar z Makedonie) ITÁLIE - hudební matka Evropy (hudební názvosloví) v popu též vlivnější, než se na první pohled zdá ikona 50. let Domenico Modugno ikona 60. let Paolo Conte lidové regiony - odlišné severní: Veneto, např. skupina Calicanto - střední: Neapol - jedna z nejzpěvnějších oblastí, operní kantilény (Enrico Caruso) canzone napoletana = neapolská píseň, dnes např. Sergio Bruni a Roberto Murolo romská skupina Acquaragia Drom z Říma (na pražském Khamoru 2009) - ostrovní polyfonní zpěvy z ostrova Sardinie: Tenores di Bitti jižní: Sicílie, Salento: hudební styl a tanec pizzika a fenomén tarantisimo (druh nemoci po kousnutí tarantulí, zběsilý tanec) současná word music: band čerpající z různých regionů: ORCHESTRA POPOLARE ITALIANA, hráč na organetti (italský akordeon) Riccardo Tesi Musicanti del piccolo Borgo, Stefano Zuffi – niněra, housle, it. dudy, zpěvačka Laura Conti + skupina Eivador, skup. I VIULÁN, Claudia Bombardella Ensemble – multiisntrumentalistka (klarinety, akordeon) a zpěvačka, vlastní kompozice i vliv vážné hudby z á p a d n í E v r o p a FRANCIE: world music produkovaná ve Francii – z Afriky a přilehlých ostrovů jako Tcheka, Cesaria Evora, Salif Keita, Tinariwen a další x původní francouzská world music, např. keltská Bretaň (Alan Stivell) nebo polyfonní zpěvy z Korsiky, viz soubory Barbara Furtuna (původní duchovní i světské zpěvy ve vlastních adaptacích), A Filetta (též vlastní skladby v duchu tradicionálů) nebo Lo Cór de la Plana (nepocházejí z ostrava, ale z Marseje, pouze vstupní inspirace, tleskáním a dalšími perkusívními zvuky a vlivy posouvají styl k současné word music, propojují zpěv s provensálskou tradicí a berberskými pokřiky apod. hodně skupin a sólistů s tradičními nástroji jako dudy, niněra mezinárodně uznávané hvězdy jako Lo´Jo (multietnická skupina, vedená Denisem Péanem) nebo původem Španěl Manu Chao a jeho formace vznikají různé mixy všeho možného včetně cikánské hudby, klezmeru, šramlu apod. např. lokální skupiny jako Ma Valise (od 1999) nebo Santa Macairo Orkestar (od 2003 západní Francie) NĚMECKO množství podob, regionů a fúzí, tradice kabaretu, není možné vše v krátkosti obsáhnout, příklady: možno členit po regionech: bavorská oblast - skupina Hundsbaum Miserablige, švábská oblast – hráč na klavír, niněru a foukací harmoniku Thomas Felder, západní oblast – bandoneonové orchestry (tlačítkový akordeon), např. Bandonionfreunde Essen Robert Zollitsch, hráč na citeru a zpěvák, naučil se kavkazský hrdelní zpěv (spolupráce s mongolskou zpěvačkou Urna, v současné době s čínskou zpěvačkou) klezmer jakko Di Grine Kuzine apod. BELGIE střet germánských a latinských vlivů: severní Vlámové (Flandry, holandština) x jižní Valonové (francouzština) nejznámější skupina Zap Mama kombinuje konžské a belgické tradice typický úkaz dneška: duo hráčů na knoflíkové harmoniky Belgičanka Mariette Bonnert a Katalánec Pere Romaní vzniklo ve Vídni HOLANDSKO skupina Törf nahrála na tradiční nástroje melodie z počátku 19. století další revivalisté, stará taneční hudba, např. Folkcorn nebo Twee Violen en een Bas mnohem známější jsou však v Holandsku vzniklá mezinárodní a transkulturní spojení No Blues na půdě Holandska se propojuje americký a arabský svět (g, al ud a ktb) Zuco 103 bubeník z Holandska Stefan Kruger, německý klávesista Stefan Schmidt a brazilská zpěvačka Lilian Viera BRITÁNIE A IRSKO anglické lidové písničky – např. Bill Jones vliv folku též u známých folkrockových skupin jako Fairport Convention nebo Jethro Tull keltská hudba oblasti: Irsko a ostrov Man v Irském moři, Skotsko, Wales, Bretaň ve Francii a španělské regiony Galicie a Asturie vytlačování Keltů Římany i Germány na severu Anglie nechal císař Hadrián 122 nl vybudovat 110 km dlouhou a 5 m vysokou Hadriánovu zeď, oddělující Římské impérium od keltských barbarů na mnohých územích tak přetrvaly keltské předkřesťanské zvyky a jazyk "Keltem je každý, kdo hovoří keltsky" 6 keltských jazyků: irská a skotská gaelština, manština, velština, cornwalština a bretonština nepříbuzné je pouze románské galego severozápadního Španělska, byť ke Keltům patří na trh s keltskou hudbou přišel poprvé Alan Stivell v 70. letech hlavní nástroje: keltská harfa (irská, waleská, bretaňská) dudy (irské, skotské dudy; bombard = bretaňské dvoupíšťalové dudy) bodhrán = velký kruhový irský buben s rámem, hraný rukou nebo malou paličkou buzuki = strunný nástroj řeckého původu, zdomácnělý v Irsku housle, flétny a píšťaly jig = irský lidový tanec v 6/8 metru reel = irský lidový tanec ve 4/4 metru Irsko irský základ amer. country & western hudby keltští předkové žili na území Irska 5000 př.n.l. – 4.stol. n.l. (příchod křesťanství) nejsou notové zápisy, nejsou zprávy o nástrojích 3 základní formy irské tradiční hudby dle keltské legendy --- meditativní a spánková (suantraí) --- šťastná (geantraí) --- lamentující (goltraí) diaspora - národní roztříštěnost po celém světě, zemědělská zem bez většího nerostného bohatství, hlavní plodina – brambory, při neúrodě hladomor (např. ve 40. letech 18. stol.) od počátku 18. stol. zemi opustil každý 2. občan, v rozmezí 1845-51 dva miliony Irů v 19. stol. spisovatel Wiliam Butler Yeats - ve zromantizované podobě publikoval keltské pověsti a pohádky Gaelská liga 1893 - podpora irské kultury včetně sportu po 2. sv. válce a 50. léta nezájem mládeže o tradiční hudbu, ale: 1951 Radio Éreann 2 x týdně pořad o tradiční hudbě a v městě Mulingar dudácký festival, začaly vznikat terénní nahrávky, postupný růst zájmu Clancy Brothers, od 1961 úspěch v USA The Chieftains, 1. album 1963 Dubliners mladší: Clanned, Enya, Davy Spillane - dudy, Sharon Shannon - akordeon, Sinéad O´Connor Skotsko Skotsko – podobné principy jako Irsko skotští dudáci zařazováni do vojenských pluků highlands pipes či scottish smallpipes - součást národní identity legendární dudák Scott Skinner dudy v modernější hudbě a rocku: Alba, Silly WEizard nebo Tannahill Weavers skupina Ossian od roku 1974 houslista Aly Bain a jeho skupina Boys of the Lough Battlefield Band Wales Wales – podobné principy jako Bretaň zřejmě ještě ve 12 stol. jedna kultura s bretaňskou v područí anglického trůnu od 1536, ale uchovává si původní jazyk, tanec a hudbu harfeník Robin Huw Bowen skupina Moniars, původně punková bubenice Julie Murphy nové skupiny posledních několika let, přearanžovávají staré melodie, píší nové skladby v podobném duchu. zpívají ve velšském jazyce, někdy i v angličtině: 9BACH, BURUM, CARREG LAFAR, Catrin Finch & CIMARRON, Gwyneth Glyn, MABON, Cerys Matthews ze skupiny Catatonia, skupiny složené s velšských i zahraničních hudebníků: SILD - duo estonské zpěvačky, houslistky a hráčky na estonskou "lukovou" harfu Sille Iles a velšského kytaristy Martina Leamona TAITH - trio dvou Velšanů s finským hráčem na kantele Timo VäänänenemThe GENTLE Bretaň 1972 harfeník Alan Stivell triumfoval s bretaňskými písněmi v pařížské Olympii (od 15. stol. připadla /sňatkem/ Bretaň Paříži a ztratila nárok na vl. jazyk a keltskou kulturu) Stivell (pseudonym = Pramen) vycházel z klasické hudby, ale zapadl do folkového, rockového a folkrockového kontextu jeho otec rekonstruoval keltskou harfu 1953 v duchu pankeltství (kompilací poznatků z různých regionů) jako teenager se učil bretaňský jazyk (katedra keltských jazyků v Rennes) a další nástroje, např. bombard (dvoupíšťalové dudy), v Glasgow se učil u skotských dudáků skupina Kornog, využívající nástroje bombard, buzuki ad. zpěvačky Anne Aufret, Yann Fanch Kemenera kytarista a zpěvák, rocker Dan Ar Braz galície, Asturie BASKICKO (txalaparta, Kepa Junkera...) galicijský dudák Carlos Núňez (i flamenco a romská hudba i latinskoamerická hudba) zpěvačka Mercedes Peón s e v e r n í E v r o p a sámijská sevení linie a jižnější folk DÁNSKO přechod mezi západním (britským) a severským tradiční nástroje housle a akordeon, později citera humle duo housle Harald Haugaard a kytara Morten Alfred Høirup Phønix - skupina s výrazným basklarinetem v soundu kruhový tanec na Faerských ostrovech NORSKO otevřená náruč k přistěhovalcům, například Kohinoor – adoptovaná Arabka od dětství v Norsku, nyní produkuje hip hop v kombinaci s africkými rytmy nebo Haddy N´ijie z Afriky, zpívá anglicky norská lidová vokální tradice: zpěvačky Unni Løvlid nebo Bodil Haug s vlastní ohlasovou tvorbou norský Sámijec finského původu Niko Valkeapää sámijská zpěvačka Mari Boine se soudobou fusion kapelou instrumentální hudba – hlavně smyčce, například houslistka Annbjørg Lien nebo skupina Majorstuen starý tanec gammeldans, spjatý zejména s doprovodem akordeonu trekkspel velmi často se projevuje norský folk v rocku a metalu, např. Ásmegin ŠVÉDSKO = Německo Severu – též švédské menšiny ve Finsku včetně hudby (švédsky zpívané finské etno Gjallarhorn, Tallari), několik příkladů za všechny: kultovní kapela Hedningarna vokálně-instruměntální hudba Salomos Høysang švédská harfa i dudy: Erik Ask-Upmark Maria Röjas zpěv, Andreas Larsson mandola, akordeon a zpěv Stockholm Lisboa Project – unikátní spojení švédských a portugalských hudebníků i jejich hudebních tradic FINSKO soubor lidové slovesnosti Kalevala, významná oblast Karelie – z části dnešní Rusko význam Sibeliovy akademie v Helsinkách – výchova k otevřenosti a dalšímu rozvíjení, ne konzervování, průkopníci od 90., let, dnes hvězdy každoroční kompilace finského hudebně informačního střediska Arctic Paradise akordeon: Maria Kalaniemi sámijský zpěv jojk: Wimme Saari komerčnější podoba jojku: Angelit (s dnes sólově vystupující Ullou Pirttijärvi) smyčcová skupina, výrazně rytmizované riffy JPP finský národní nástroj – citera kantele: Timo Väänänen (též elektrifikace) skupiny s kantele, např. Vilma Timonen Quartet nejznámější finská world music: virtuózní ženský sborový zpěv s doprovodem Värttinä v ý c h o d n í Evropa MAĎARSKO kapely: Muzsikás fúze lidové i klasické hudby, hrají už skoro 40 let (jako český Hradišťan) Romano Drom - zal. v Budapešti 1999 Antalem Kovácsem a jeho otcem, zpopularizovali olašskou romskou hudbu, která byla do té doby hodně uzavřená ve vlastní komunitě Besh o droM vznikl také v Budapešti 1999, kombinuje romskou hudbu s jazzem, rockem dalším flórem včetně balkánského nebo židovského Mitsoura - zpěvačka, modernizovaná kapela POLSKO kapely: Kapela ze vsi Varšava = Warshaw Village Band Saint Nicholas Orchestra speciální témata, jako např. HOBOUD, skupina z oblasti Warmia, ze severovýchodního Polska, která byla téměř zapomenuta (Warmia a Mazuria = oblast jezer; Warmiani byli povražděni Němci a po válce komunisté nechali jazyk i kulturu vymizet, existuje projekt, který se snaží tento dialekt, písně a další kulturní souvislosti oživit Slavek Przytula, narodil se zde, rodiče z Ukrajiny; g a voc, překládá texty do angličtiny apod. BULHARSKO unikátní tradice sborového zpěvu, specifické souzvuky i rytmy velký úspěch a vil ve Francii vydané legendární LP desky Le Mystere des Voix Bulgares už od počátku 80. let se mj. objevují samostatně nebo jako hosté nebo samply u umělců jako Kate Bush, Peter Gabriel a další Ivo Papasov and His Wedding Band balkánský ráz UKRAJINA Michailo Chaj (ukrajinská lyra) písně z Ukrajiny – skupina DREVO, vícehlas ženy i muži hudba z ukrajinských Karpat – skupina HUCULŠČINA (hucul = karpatské etnikum) Svitlana Nianio – vlastní písně, klávesy zpěv, v jemném, křehkém, zvonivém stylu MOLDÁVIE skupina Trigon – fúze folku, jazzu a rocku, pořádají v Kišiněvě etnojazzový festival RUSKO dědictví SSSR Alexandrovci – tradice masového zpěvu lidových písní, v duchu budovatelské linie, akademicky strnulý sbor, operně a operetně školené sólové hlasy, afektovaná práce s tempem, zrychlováním založen 1928 jako dvanáctičlenný Soubor rudoarmějské písně (Ансамбль красноармейской песни): 8 zpěváků, 2 tanečníci, 1 harmonikář, 1 recitátor. Vedl jej pozdější národní umělec SSSR Alexandr Vasiljevič Alexandrov, tehdy mladý profesor hudby z Moskevské konzervatoře. Soubor se později rozrostl až k zhruba dvěma stovkám členů. x kapely: Huun Huur Tu z Tuvy – hrdelní a alikvotní zpěvy; podobně též skupina Altai Kai Farlanders – vznik 1994 na troskách rockové skupiny Alliance, rock, jazz, klasika, folk, zpěvačka Inna Želanya, členem byl i multiinstrumentalista Sergej Starostin Sergej Starostin - studoval na konzervatoři klarinet, ale je zejména znalcem lidových nástrojů a sběratel Enver Izmailov - ruský kytarista, který zavedl "tapping" techniku Stepanida Borisova – sibiřská Jakutka, šamanská zpěvačka VOLGA - mix elektroniky, šamanismu a dalších ruských tradic, úpravy písní z 12. – 19. století + další ruské příklady: Reelroad – ruský post folk, stará tradice v moderním podání, staré melodie a harmonie s moderními rytmy, ale akustickými nástroji