Editions Belin
Review
Reviewed Work(s): H.D. et le groupe Pool: des avant-gardes littéraires au cinéma «
visionnaire » by François Bovier; Danièle Huillet et Jean-Marie Straub, « Objectivistes » en
cinéma by Benoît Turquety
Review by: Alain Suberchicot
Source: Revue française d'études américaines, No. 126, Théorie américaine: réceptions
françaises / American Theory Travels to France (4e TRIMESTRE 2010), pp. 112-113
Published by: Editions Belin
Stable URL: http://www.jstor.org/stable/20876003
Accessed: 11-04-2018 17:35 UTC
JSTOR is a not-for-profit service that helps scholars, researchers, and students discover, use, and build upon a wide
range of content in a trusted digital archive. We use information technology and tools to increase productivity and
facilitate new forms of scholarship. For more information about JSTOR, please contact support@jstor.org.
Your use of the JSTOR archive indicates your acceptance of the Terms & Conditions of Use, available at
http://about.jstor.org/terms
Editions Belin is collaborating with JSTOR to digitize, preserve and extend access to Revue
française d'études américaines
This content downloaded from 147.251.6.77 on Wed, 11 Apr 2018 17:35:08 UTC
All use subject to http://about.jstor.org/terms
Comptes rendus
Francois Bovier.
H.D. et le groupe Pool:
des avant-gardes litteraires
au cinema ? visionnaire ?.
Lausanne: L'Age d'Homme, 2009.
522 p.
Benoit Turquety.
Daniele Huillet et Jean-Marie Straub,
? Objectivistes ? en cinema.
Lausanne: L'Age d'Homme, 2009.
578 p.
Ces deux ouvrages ont en commun d'etre
consacres au cinema, et plus specifique
ment au cinema qu'on pourrait qualifier
d'experimental puisqu'il s'agit des images
en general proposees comme accompa
gnement dans les expositions thematiques
des centres d'art ou des musees d'art
moderne. Ce mode d'expression releve
effectivement du cinema, mais en quelque
sorte corrode par sa proximite avec d'autres
modes d'expression visuelle. Ces ouvrages
ont egalement en commun de soupeser I'in
fluence de quelques poetes qui ont compte
dans la tradition moderniste americaine:
d'une part Hilda Doolittle, qui aimait les
images en mouvement; d'autre part, Louis
Zukofsky, Charles Reznikoff, George Oppen
ou encore William Carlos Williams, qui ont
inspire, au moins d'un point de vue theo
rique, les pratiques du cinema d'art et d'es
sai, en particulier Poeuvre des cineastes
frangais Daniele Huillet et Jean-Marie
Straub, deux artisans du cinema qui ont tou
jours travaille ensemble.
Que des pratiques de cinema aient pu etre
inflechies par l'interet des poetes pour
I'image et pour un rendu en quelque sorte
objectif de I'experience visuelle ne saurait
surprendre. L'interet de Hilda Doolittle pour
le cinema demeure mai connu et n'est
qu'un aspect parmi d'autres de son oeuvre
proliferate, que Frangois Bovier examine
avec rigueur et probite. Nous apprenons
ainsi que H.D. a manifesto beaucoup d'inte
ret pour le groupe de production cinemato
graphique Pool, qui a fonctionne de 1927 a
1933 apres s'etre constitue en micro-struc
ture de production cinematographique et
d'edition d'ouvrages d'accompagnement.
On entend le mot de ?groupe? dans un
sens plus amical que commercial; Pen
semble Pool constituait une coterie finan
cee par Winifred Ellerman, dite Bryher,
longtemps compagne de Hilda Doolittle et
fille de I'armateur le plus fortune de
Grande-Bretagne dans les annees d'avant
guerre. On faisait de Part entre soi, loin des
necessites materielles et economiques: le
cinema etait alors un art neuf, qui n'avait
pas fait ses preuves et qui, encore in statu
nascendi, se montrait done susceptible de
capter l'interet des poetes d'avant-garde.
Ainsi, Hilda Doolittle fut conduite a rediger
divers textes theoriques, d'ou ressort non
pas tant Pidee d'une identite de moyens
techniques unissant le cinema et la poesie
qu'une volonte commune de faire oeuvre
d'avant-garde, et ou domine Pidee que tout
acte createur a une portee visionnaire et
intuitive. Pour marquer la nature avant-gar
diste de ce cinema exploratoire, Pidee qui
sert de fil rouge a Francois Bovier, et qui ne
manque pas d'interet, consiste a demontrer
que le cinema est un art qui a une tendance
profonde au choc et a la fragmentation. Le
112 N? 126 4e TRIMESTRE 2010
This content downloaded from 147.251.6.77 on Wed, 11 Apr 2018 17:35:08 UTC
All use subject to http://about.jstor.org/terms
COMPTES RENDUS
meme processus caracterise le moder
nisme litteraire incarne par H.D. et, au-dela
d'elle, par toute la tradition dite objectiviste
de la modernite poetique americaine, mar
quee par I'heritage litteraire d'Ezra Pound.
Fragmenter les images, les associer a la
faveur d'une rupture, les rapprocher pour
faire sens, les marier dans le cadre d'une
disjonction, creer des appariements qui
seront porteurs de nouveaute, voila en
somme la voie de la rupture erigee en art
de la composition esthetique. L'elaboration
d'une narration continue et la volonte didac
tique plus ou moins discrete ne sont plus
d'actualite, on I'a compris. De ce point de
vue, tant grace au talent de I'analyste qu'en
raison de sa capacite a interroger tout un
materiau qui n'est guere accessible et dont
il a une maitrise absolue, I'etude exhaustive
de Frangois Bovier ne manque pas de
conduire a une connaissance fine de ce
domaine d'activite d'un groupe d'avant
garde qui a laisse son empreinte dans I'his
toire de la modernite litteraire americaine.
Pour autant, cet art de la rupture n'a pas
conduit qu'a des delitements ou a Pindiffe
rence envers la marche de I'histoire sociale
ou societale. Ainsi, on retrouve dans le
groupe Pool une figure attachante de la
scene culturelle afro-americaine de New
York, Paul Robeson, associe a ce projet
novateur car il etait aussi comedien. Ce
livre interessera done tous les specialistes
de cinema et tous les specialistes de poe
sie qui reflechissent a la problematique dif
ficile de I'esthetique comparee. II permettra
de reflechir a une question qui parcourt
toutes les pages de cet ouvrage: quels sont
les criteres qui permettent de distinguer les
arts ? La r^ponse ne saurait etre que com
plexe, et il ne fait pas de doute que le livre
de Frangois Bovier est a verser au dossier.
Bien entendu, on devra aussi se reporter a
I'excellent travail de Frangois Brunet,
Photography and Literature, paru a
Londres en 2009 egalement.
BenoTt Turquety donne un ouvrage qui est
quelque peu periphSrique du point de vue
de la recherche dans le domaine de I'angli
cite; mais ce travail de qualite est la pour
nous rappeler qu'un peu de comparaison, et
des perspectives panoptiques, sont toujours
les bienvenues, ce qui est parfois oublie car
nous sommes trop arrimes au texte et a la
lettre, souvent au mepris du contexte et des
donnees d'une epoque, quelle qu'elle soit.
La question des formes esthetiques est
abordee; de ce point de vue, cet ouvrage
est done complementaire de celui de
Frangois Bovier. II interessera sans aucun
doute plus les specialistes du cinema, qui
sont nombreux en etudes americaines, que
les specialistes de poesie, meme si, en fin
de compte, cet ouvrage est I'occasion de
mesurer I'impact que peut avoir la poesie
americaine au-dela de son perimetre usuel,
ailleurs que dans le petit monde ou les
poetes ecrivent pour les poetes. Cet
ouvrage demontre aussi que la notion d'ob
jectivisme est complexe, qu'elle releve
autant de I'objectivite que de la construction
d'un objet esthetique, bref qu'elle est issue
de la rencontre d'un projet esthetique, d'un
moment de formalisation et d'un but qui,
aussi bien, peut etre politique ou critique.
En outre, ces deux ouvrages demontrent
I'excellence scientifique des milieux univer
sitaires suisses, ou le gout du travail bien
fait, nourri de passion intellectuelle, donne
des resultats tout a fait convaincants.
Alain Suberchicot
(Universite Jean Moulin-Lyon 3)
Catherine Collomp
and Bruno Groppo, eds.
An American in Hitler's Berlin:
Abraham Plotkin's Diary, 1932-33.
Urbana: University of Illinois Press,
2009. xlix + 206 pp.
Even specialists in German-American
relations or comparative labour history will
not be likely to have come across the name
of Abraham Plotkin. This little known
American socialist, who spent most of his
life as a trade union activist and organiser,
decided in 1932 that he would like to see
revue franchise d'etudes americaines 113
This content downloaded from 147.251.6.77 on Wed, 11 Apr 2018 17:35:08 UTC
All use subject to http://about.jstor.org/terms