FF:TIM_B_023 Videology I - Informace o předmětu

TIM_B_023 Videology. Umění pohyblivých obrazů I

Rozsah

1/1/0. 3 kr. Ukončení: z.
Vyučováno kontaktně

Vyučující

Mgr. Pavlína Míčová (přednášející), doc. Mgr. Jana Horáková, Ph.D. (zástupce)

Garance

Mgr. Pavlína Míčová
Ústav hudební vědy – Filozofická fakulta
Kontaktní osoba: Ing. Alena Albíniová
Dodavatelské pracoviště: Ústav hudební vědy – Filozofická fakulta

Rozvrh

Pá 27. 9. 10:00–12:40 N51, 14:00–18:40 N51, Pá 11. 10. 10:00–12:40 N51, 14:00–18:40 N51, Pá 8. 11. 10:00–12:40 N41, 14:00–18:40 N41

Omezení zápisu do předmětu

Předmět je nabízen i studentům mimo mateřské obory.
Předmět si smí zapsat nejvýše 150 stud.
Momentální stav registrace a zápisu: zapsáno: 75/150, pouze zareg.: 0/150, pouze zareg. s předností (mateřské obory): 0/150

Mateřské obory/plány

• Teorie interaktivních médií (program FF, B-INME_) (3)

Cíle předmětu

Přednáška představí, jak se definují jednotlivé proudy, komunity, skupiny, manifesty a estetika v umění pohyblivého obrazu a umění videa v průběhu šedesátých let až do současnosti. Budeme rozebírat mediální specifika jak po stránce technologické, tak i estetické. Vycházet budeme z eseje On the Philosophy of VT and VTR z roku 1974, kde autor Peter Weibel předkládá pět formálních atributů videa vzájemně velmi úzce propojených, na základě, kterých mohou být vytvářeny nové spojitosti a díla: a) syntetika (synthetics); b) transformovatelnost (transformation); c) odkaz na sebe (self reference); d) reálný čas (instant time); e) krabice (box).
K demonstrování této části přednášky poslouží výběr ze zahraničních retrospektivních kurátorských kolekcí videí. Shromážděná díla prezentují rozmanitost umělecké tvorby, a to v širokém spektru od hravých formálních experimentů s obrazem a zvukem, přes díla využívající pionýrské technologické postupy či remixující různorodý nalezený materiál až k videím, která vznikla záznamem pokusů analogických těm vědeckým, jež vynikají zejména touhou překračovat meze známých technologií.
Druhá část přednášky představí práce generačně blízkých českých či slovenských tvůrců. Prezentovat a analyzovat budeme audiovizuální díla vybraných výrazných autorů z oborů nových médií a animace na vysokých uměleckých školách (AVU, FaVU VUT, FAMU, VŠUP a dalších). Studenti by se tak měli, a to na základě úvodního historického exkurzu do problematiky audiovizuálního umění, seznámit se současnými tendencemi (tematickými i technologickými).
Nedílnou součástí přednášky bude prezentace početného množství samotných videí a audiovizuálních děl a představení jednotlivých tvůrčích osobností.

Výstupy z učení

Student bude po absolvování předmětu schopen:
- identifikovat a shrnout důležité rysy hlavních period videoartu;
- určit a popsat současné domácí a zahraniční audiovizuální trendy v oblasti galerijních filmů;
- provést formální a obsahovou analýzu díla se zaměřením na pojmenování jazyka konkrétního uměleckého díla;
- analyzovat vztah experimentálních filmů a umění pohyblivých obrazů;
- analyzovat rozdílnost divácké recepce filmového díla a umění pohyblivých obrazů.

Osnova

• - Počátky videoartu.
• - První umělecké skupiny ve videoartu.
• - Specifika videoartu.
• - Témata a umělecké proudy ve videoartu.
• - Video performance, aktivistická a komunitní videa.
• - Technologie, formální postupy, experimenty s obrazem a zvukem.
• - Prezentace a instalace videoartu.
• - Divácká percepce a recepce videoartu.
• - Současné tendence v umění pohyblivého obrazu.

Literatura

povinná literatura
• FRIELING, R. VT ≠ TV – The Beginnings of Video Art. In Medien Kunst Interaktion, Die 80er und 90er Jahre in deutschland/Media Art Interaction, the 1980s and 1990s in Germany. ed. Daniels, D., Frieling, R. Wienna, New York: Springler, 1997.
• SCHNEIDER, I., KOROT B. Video Art: An Anthology. New York: Harcourt, Brace, Jovanovich, 1976.
• GREEN, V. Vertical Hold: A History of Women's Video Art. In Feedback: The Video Data Bank Catalog of Video Art and Artist Interviews. ed. Horsfield, K., Hilderbrand L. Philadelphia, PA: Temple University Press, 2006.
• ACCONCI, V. 10 Point Plan for Video. In Video Art. ed. Korot B., Schneider, I. New York: Harcourt Brace Jovanovich, 1976.
• SHAMBERG, M. Guerilla Television. New York: Raindance, 1971.
• HANLEY, J., WOOSTER A-S. The First Generation: Women and Video, 1970-75. New York: Independent Curators Inc, 1993.
• ENZENSBERGER. H. M. Constituents of a theory of the media. In Video Culture. ed. John G. Hanhardt. Rochester, N. Y: Visual Studies Workshop Press, 1990.
• SPIELMANN, Y. Video: The Reflexive Medium. Cambridge, Mass: MIT Press, 2008.
• STURKEN, M. Steina and Woody Vasulka: Machine Media. San Francisco: San Francisco Museum of Modern Art, 1996.
• SERRA, R. Writings, Interviews. Chicago: University of Chicago Press, 1994.
• BOYLE, D. A Brief History of American Documentary Video. In Illuminating video: An essential guide to video art. ed. Doug Hall and Sally Jo Fifer. New York: Aperture, 1990.
• PAIK, N. J., ROSEBUSH, J. Nam June Paik: Videa 'n' Videology, 1959-1973. Syracuse, N. Y: Everson Museum of Art, 1974.
• DOWNEY, J., GONZÁLEZ, J. Juan Downey: El Ojo Pensante. Santiago, Chile: Fundación Telefónica, 2010.
• HILL, Ch., HORSFIELD, K., TROY, M., & BOYLE, D. Rewind: Video Art and Alternative Media in the United States, 1968-1980. Chicago, Ill: Video Data Bank, 1996.
• STURKEN, M. Paradox in the Evolution of an Art From: Great Expectations and the Making of a History. In Illuminating video: An essential guide to video art. ed. Doug Hall and Sally Jo Fifer. New York: Aperture, 1990.
• ELWES, Ch. Video art: a guided tour. London: I. B. Tauris, 2005.
• MARSH, K. Independent video. New York, 1973. 49 MEIGH-ANDREWS, Ch. A History of Video Art: The Development of Form and Function. Oxford: Berg, 2006.
• ROSS, D. Truth and Consequences: American Television and Video Art. In Video Culture. ed. John G. Hanhardt. Rochester, N. Y: Visual Studies Workshop Press, 1990.
• DREW, J. The collective camcorder in art and activism. In Collectivism After Modernism: The Art of Social Imagination After 1945. ed. Stimson, B., Gregory, S. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2007.
• JONAS J. Panel Remarks. In New Television: A Public/private Art. ed. Davis, D., Simmons, A. Cambridge, Mass: MIT, 1977.
• HANHARDT, J. G. Dé-collage/Collage: Notes Toward a Reexamination of the Origins of Video Art. In Illuminating video: An essential guide to video art. ed. Doug Hall and Sally Jo Fifer. New York: Aperture, 1990.
• KROLØKKE, Ch., SØRENSEN, A. S. Gender Communication Theories & Analyses: From Silence to Performance. Thousand Oaks, Calif: Sage Publications, 2006.
• GRAHAM, D. Video, Architecture, Television: Writings on Video and Video Works, 1970-1978. Halifax, N. S: Press of the Nova Scotia College of Art & Design, 1979.
• RUSH, M. Video Art. London: Thames & Hudson, 2003.

Výukové metody

Přehledová přednáška s komentářem vybraných audiovizuálních děl.

Metody hodnocení

Seminární práce na zadané téma, aktivní účast ve výuce.

Další komentáře

Studijní materiály
Předmět je vyučován každoročně.

• Statistika zápisu (nejnovější)
  
• Permalink: https://is.muni.cz/predmet/phil/podzim2024/TIM_B_023